声藏女孩|吉他女神Samantha Fish——布鲁斯从未如此“性感”

《纽约时报》称 Samantha Fish 是"一位令人印象深刻的蓝调吉他手，她的演唱具有甜蜜的力量"。"话虽如此，但不要让甜美的感觉欺骗了你—— Fish 是一个致命的天才，一个具有危险性的表演者。

Samantha Fish 在 2009 年开始她的职业生涯，并在一段时间内一直是蓝调世界的话题，但与大家对蓝调的刻板印象不同。她追求个性而又富有创造的演奏风格，似乎是她留给乐迷们最深入内心的印象标签。

在密苏里州堪萨斯城长大，从打鼓慢慢开始转向了吉他，在演绎吉他的每分每秒中，在演绎吉他的每分每秒中，感受到这才是自己人生所期待的。

她的母亲是当地教堂合唱团的讲师，她的父亲与朋友一起弹吉他。Bonnie Raitt 和 Stevie Ray Vaughan 是带领 fish 进入音乐世界的敲门砖，后来她又听到了 Tom Petty 和滚石乐队的音乐，滚石的专辑《Sticky Fingers》成为了影响她一生的启蒙时刻。

由于出生地的原因，Samantha Fish 对于三角洲蓝调和密西西比州内无穷尽山峰丘陵的乡村景色情有独钟，因此她始终努力在音乐中将自己的爱表达出来，之后在吸收了已有流派后，开发了一种在不打破已有流派的情况下，模糊流派界限的诀窍，开创了专属于自己的音乐风格，而这个迷人的转变过程，在 fish 的五首音乐中得以淋漓尽致的展现。

首先是 Mississippi Fred McDowell: “Shake ’Em On Down”。这首音乐是 fish 刚刚开始弹吉他的时候受到的影响，当时她正处于纠结的状态中，因为她发现自己喜欢的关于吉他的一切都以某种方式通过 blues 来展现。

Fish 认为这种风格刚刚好为她融合了摇滚乐和这种粗糙、喧闹、原始的声音特点。Fish 开始试图让大拇指和其他手指同时演奏，有点像混合拨弦，试图让低音与旋律同时出现。

Tom Petty and the Heartbreakers 是Fish最喜欢的乐队之一，“American Girl”更是 Fish 的最爱之一，“我一直疯狂地试图找出其中的吉他独奏！Mike Campbell 是最有品味的吉他手之一，他写过很多非常具有标志性的歌词”。“American Girl”这首歌中的即兴演奏给了她音乐成长道路上很大的启发。

Freddie King 是第三位给 Fish 很大启发的音乐人。在她刚刚接触到布鲁斯音乐的时候，她听到了 Freddie King 的“Same Old Blues”，她从这首歌中发现，原来歌声和吉他演奏之间是可以对话的，Freddie King 在诉说一个故事，而他的吉他在同时回唱，两者之间发生了非常值得回味的交流，很奇妙的感觉充满了Fish全身。

正是这个奇妙的体验让 Fish 从此改变了对演奏的固有印象，原来人声和乐器之间是应该全部连接起来的，“这是第一首让我学会可以这样演奏的歌曲”。

“我超级喜欢 Black Sabbath！他们是我心目中真正的布鲁斯乐队。“War Pigs”是我自从开始练习吉他开始就始终在练习的其中一首歌。爱丽丝·库珀、AC/DC、滚石乐队——是这一切都让我爱上了布鲁斯，让我开始对自己充满信息，我也可以表达出我心里真正的 blues。”

R.L. Burnside 同样是 Fish 的最爱之一，而“Goin' Down South”的吉他 riff 再次带领她回到了北密西西比的氛围里面，这首歌采用 Fish 喜欢的所有指弹技巧，虽然只是一个即兴，但其中的节奏感贯穿了整首歌，且这种节奏感对 Fish 本人以及她的音乐成长都非常重要。

“在我的个人表演中，能够在没有整个乐队的情况下让歌曲继续进行是这首歌真正灌输给我的东西”，Fish 在后来某次采访中感慨到。

Samantha Fish 正是在以上这些耳濡目染的过程中，逐渐锻造出了真正属于她自己特色的吉他轰鸣和嚎叫声，“我会从其他吉他手那里学到一些东西，但只是一些理论上的东西，”Fish 说道。

Samantha Fish早期的个人唱片——《Runaway、Black Wind Howlin'和Wild Heart》，体现了她从传统布鲁斯摇滚到对山地布鲁斯的原始诠释的发展历程。她翻唱的来自 Screamin' Jay Hawkins 的“I Put a Spell on You”，以及对Black Sabbath “War Pigs”的忠实演绎成为她现场演出的最大亮点，并展示了Fish的音乐思路和态度。

Fish 在吸收了密西西比河的沼泽三角洲蓝调之后，又沿线到达了盆地底部，而在那里，Fish 对家乡最炽热的爱所形成的声音都汇聚在了一起，形成一股浓烈的味道。

Fish 后来的专辑《Chills & Fever》和《Belle of the West》均于 2017 年在 Ruf Records 上发行，再次拓宽了她的音乐感受，带有浓烈个人味道的 Chills & Fever 向经典的灵魂乐和 R&B 深刻致敬；

而《Belle of the West》是在 R.L. Burnside 和 Mississippi Fred McDowell 的影响下，更深入地进行了挖掘，这两首音乐完美揭示了Fish的歌曲创作能力和她令人难以忘怀的旋律，深深刺激着每个乐迷的耳朵和心灵。“激发我开始演奏的灵感来自整个地图，而蓝调总是为我把所有东西都粘在一起，”这是Fish对于自己音乐风格转变历程的精准概括。

除了Fish创造的音乐，她用的乐器也是独一无二。Fish 有一把 SG 和一把 Jaguar 用于演奏像“Hello Stranger”的音乐；她还有一把 Delaney 512——一个你随便拨动，便可以得到永远不让你失望的时髦表现的新鲜玩意儿。Fish还有一把专属于她自己的签名型号—— Fishcaster。当然还有最知名的那把雪茄盒吉他。

而提到效果器，Fish 比较喜欢使用延迟效果器。“你可以同时转动不同旋钮，让它们彼此相互配合，以发出疯狂的迷幻声音，还可以放慢音高，听起来简直太迷人了。”Fish 的最爱之一是 [Analog Man] King of Tone。“它听起来真绝了，就像电子管被加热到完美的温度，而放大器也被调到合适的音量，放在一起简直美妙！”

当被问到自己在布鲁斯中是以什么样的角色存在时，Fish 表示很难回答，“这很难说，因为我不知道我在布鲁斯音乐中的角色是什么，我只是想把我喜欢的东西音乐化，然后以听起来有点不同的形式表现出来”。

所以忘记定义角色这件事吧，我们只需接受音乐并继续前进，并始终将其作为灵感，逐渐你会发现，到底在音乐这条长河中，自己究竟是以什么样的角色存在。

相信我，提到蓝调，你永远可以相信 Samantha Fish。